◇◇新语丝(www.xys.org)(xys.dxiong.com)(xys.3322.org)(xys.xlogit.com)◇◇ 中国传统艺术的含蓄之美 作者:玄鸟 中国传统艺术的一个显著特点就是它的含蓄性,或者暗示性。以中国传统绘 画为例,无论是山水、花鸟以及人物,都强调绘画的意境,相对来说对于绘画的 外在形式则比较简单,对于比例、透视、明暗好像并不是特别看重。大的画家往 往只有几笔就能完成一幅作品,甚至有些是纵横涂抹。没有章法的。一幅中国画 的好坏在于它表现的意境,在于作品是不是能够引起观众的共鸣。画本身好像是 桥梁,沟通的是画画人和看画人之间的心灵。正如《庄子》中的名言:“筌者所 以在鱼,得鱼而忘筌;蹄者所以在兔,得兔而忘蹄;言者所以在意,得意而忘言。” 言只是意的载体或者中介,体会到意的时候,载体就会被自然而然忘掉或者消解 掉。诗歌的语句和韵律如此,画的颜色和线条也是如此。当然这并不是说载体就 是可有可无的,就像没有了肉体,灵魂就无所驻足一样。对于从言到意,我还想 举一个例子,就是陶潜的诗。他的田园诗所描写的都是一些日常生活中的景象或 事情,如果不从诗的背景以及整体入手来理解体会,仅仅停留在字面,那他的诗 就显得很平庸,但当我们用心去体会,能够和作者共鸣,达到他所要表达的那种 “此中有真意,欲辩已忘言”的艺术世界,那他的作品就实在太伟大了。从他的 作品我们理解了田园生活之美,那种身心得到放松和自由之乐趣,乃至人生活本 身意义之所在。 所以从绘画的形式到意境,从言到意的理解,就是一个人审美的过程,是一 个人的感受和体验升华的过程。要理解中国艺术,不仅只能停留在表面的层次。 它也不是一个简单的理性思维过程,而且是一种情感的体会过程,必须要有中国 传统哲学所提倡的体会、领悟、品味、甚至顿悟,需要一种长久地在中国人群体 中生活的体验,以及一种发自内心的热爱与认同。 如果某件艺术作品所要表达的意思是有一定限度的,那么很显然直白的东西 越多,那么隐含的东西就越少,给人的想象空间就越小,所能引发的联想也就越 有限。最好的作品就是“微言大义”,所以我们中国人所看重的就是那种含蓄之 美。这也可能是中国传统的绘画书法作品在西方并不是非常受人重视的原因之 一。我觉得那就是因为他们缺少那种作为一个中国人的生活体会,他们无法理解 作品的意境。说艺术的民族性,恐怕就在于此。 ◇◇新语丝(www.xys.org)(xys.dxiong.com)(xys.3322.org)(xys.xlogit.com)◇◇